Виртуализация граффити и стрит-арта

Автор: Юлия Кузовенкова

Юлия Кузовенкова утверждает, что граффити и стрит-арт как арт-практики на протяжении своей истории развивались под влиянием коммуникационных технологий и форм передачи информации.

Первой из таких технологий для граффитчиков 1970-х годов было непосредственное общение в специальных местах — writer’s bench — расположенных в нью-йоркском метро. Узнать о них можно было только познакомившись с другим райтером. Причем способы знакомства могли быть совершенно парадоксальными, — например, во время совместных исправительных работ по очищению вагонов метро от нанесенных рисунков.

В 80-х начали появляться книги о граффити, в том числе Subway Art Марты Купер и Spraycan Art Генри Челфанта.
В середине 80-х, с появлением портативных фотокамер, становится популярной практика продажи фотографий работ — flicks trading. В 90-х и начале 2000-х, становится популярным печатание зинов, zine (от англ. magazine) — собственноручно изготовленных граффити-журналов. Их преимущество перед книгами заключалось в более частой периодичности выпусков. И фото, и зины распространялись через кофейные и музыкальные магазины.

Они были «… промежуточным звеном между продажей фотографий и настоящими журналами/интернетом…»

Исследовательница отмечает также важность граффити-выставок в галереях — например, в Роттердаме в 1983 году.

Для России, где граффити появилось в 80-е годы, важным источником информации об этой культуре стал журнал «Hip Hop Info, выходивший в 1998–2001 годах, а также видеокассеты с клипами зарубежных рэперов. В целом же до 2000-х источником информации для райтеров была непосредственно улица.

В начале нулевых список журналов значительно расширился — появились «Code red», «400 мл», «Concrete» и другие. Стали набирать популярность фестивали — к примеру, «Сникерс-урбания». А еще позже появился интернет.