Выставка «Конфликт / Испытание»

Авторы: Мария Вебер
Дата публикации: 25.02.2026

В 2017 году в Санкт-Петербурге прошла двухчастная выставка-исследование «Конфликт / Испытание», целью которой была презентация граффити в музейном пространстве. Площадкой ее проведения был Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI.

Кураторами выступили:
  • Михаил Астахов — коллекционер и сооснователь Института исследования стрит-арта,
  • Николай Комягин — искусствовед, заведующий образовательным центром МИСП, а позднее — солист группы Shortparis,
  • Настасья Бурлакова — куратор, искусствовед.
Участниками выставки были Осколки, Матвей Кайф, Максим Има, Fruits Team, Алексей Лука, Павел Rtue, Александр Trun, Назар iss.ue, Абоя Утопа.
Николай Комягин:
<...> Уличное искусство, казалось бы, еще обладает революционным потенциалом. Его подрывная мощь увлекает художников, найденные ими пластические решения говорят со зрителем напрямую, а восприятие работ свежо и импульсивно. Но вместе с появлением ряда понятий (стрит-арт, уличное искусство, паблик-арт), вместе с возникновением жанровых шаблонов, профильных музеев, категоризацией по школам и стилям и пр. это искусство теряет силу воздействия даже на того самого мифического «зеваку».

«Это уличное искусство! Его следует воспринимать следующим образом!» — так возникает новый алгоритм, так созерцание искусства перестает быть опасным.

Но если характер выставки неоднозначен и предполагает соединение фрагментов, разных по форме и содержанию, если остается пространство для лиминальности восприятия, если зритель оказывается в тупике и осознает, что схемы понимания, которыми он владеет, здесь неуместны, и лихорадочно начинает искать новые, то есть шанс, что наша жадность будет удовлетворена.

В любом настоящем произведении искусства всегда есть нереализованные значения и смыслы, живущие в потенции. Они ждут «провокации» для раскрытия своей полноты.... Выставка «Конфликт/Испытание» является именно такой провокацией. И в этом ее ценность.


Выставка проходила одновременно во дворе МИСП и в его залах. Художникам, создавшим уличные работы, предложили переосмыслить произведения из запасников музея: работы Николая Сажина, Гафура Мендагалиева, Рихарда Васми, Геннадия Устюгова.
Кураторы хотели исследовать, с одной стороны, особенности зрительского восприятия и реакции на обнаружение нетрадиционных форм искусства в музейной среде. С другой, замысел выставки заключался в том, чтобы показать единство и борьбу противоположностей в рамках самой культуры «уличной волны», то, как работают художники, попадая в пространство галереи и музея.
Настасья Бурлакова:
Мы превратили обычный петербургский желтый двор в самостоятельный арт-объект. И поверхности, которые зрители прежде не удостаивали даже поворотом головы, теперь мгновенно притягивают к себе взгляды. Не только сами работы художников вызывают интерес само пространство перестало быть набором глухих стен и преобразилось в яркие декорации. Именно такого эффекта стремятся достигнуть в процессе переноса искусства на улицы: за счет подобного переноса привычное течение жизни становится ближе к театральному представлению, а мы начинаем обращать внимание на объекты, которые прежде ускользали из поля нашего зрения.
Михаил Астахов:
<...> Автор идеи — Николай Комягин — предложил подвергнуть испытанию некоторые работы из коллекции МИСП, авторства признанных петербургских мастеров. Смогут ли они выдержать экзамен подлинно муралистическим объемом? Насколько ценность первоначального авторского высказывания будет девальвирована, либо, наоборот, возвеличена, когда работа окажется перенесенной на стену здания?

Это тоже загадка, разгадать которую нам поможет мнение нашего зрителя, посетившего выставку. Плод двух институций, нескольких кураторов, целого ряда продюсеров и волонтеров, а также прекрасных меценатов.

Проверяйте наши взгляды на вкус, глаз и цвет. Не доверяйте нам, конфликтуйте с нами, испытывайте нас, спорьте. Будем обоюдно возделывать друг друга, будем вместе продолжать создавать нашу человеческую культуру.
В рамках одного проекта удалось объединить традиции петербургской живописной школы ХХ века и современное уличное искусство, в 2017-м году, пожалуй, если не переживавшее свои золотые годы, но остававшееся живым, активным, свободным. Работы авторов, создавших муралы, тогда можно было встретить повсюду, даже в самых неожиданных местах города — на крышах и в глухих переулках.

Ретроспективно кажется, что выставка «Конфликт / Испытание» внесла весомый вклад в опыт сотрудничества музейных институций с уличными художниками и показала, что создание муралов для музея — эффективный и интересный вариант взаимодействия. Наследием этого проекта, как нам кажется, может выступать ARCA, совместный проект Фонда Ruarts и MMOMA или проект «Внимание: стрит-арт!», реализованных Стрит-арт хранением с Домом Бака.


Об авторах:
  • Мария Вебер — исследовательница уличного искусства, художница.

Хэштеги: стрит-арт, граффити, институт исследования стрит-арта, николай комягин, настасья бурлакова, михаил астахов.

Поделиться этим материалом в социальных сетях: