К вопросу формирования стрит-арта как направления в искусстве
К вопросу формирования стрит-арта как направления в искусстве
Автор: Крылов С.Н.
Искусство в городской среде неизбежно вызывает реакцию его жителей и непосредственно создает облик города. Вслед за тем, как меняются развертывающиеся в пространстве события, меняется и само восприятие пространства. Стрит-арт, обладая способностью влиять на обширную аудиторию, также выступает в качестве инструмента формирования и изменения городского пространства.
По возможностям воздействия он близок монументальной живописи. Это привлекает многих молодых художников, стремящихся не занять место в официальной системе, но обрести собственный голос и возможность абсолютно свободно высказываться, апроприировать любую частную собственность, творить в бесконтрольном пространстве.
Сам прием граффити — нанесение простых изображений и надписей с ритуальным значением — открыли еще пещерные люди около 30 тысячелетия до н. э. Новый смысл — декоративного дополнения архитектурного пространства — настенные изображения получили в ренессансной Италии с появлением техники «сграффито».
Искусство в городской среде неизбежно вызывает реакцию его жителей и непосредственно создает облик города. Вслед за тем, как меняются развертывающиеся в пространстве события, меняется и само восприятие пространства. Стрит-арт, обладая способностью влиять на обширную аудиторию, также выступает в качестве инструмента формирования и изменения городского пространства.
По возможностям воздействия он близок монументальной живописи. Это привлекает многих молодых художников, стремящихся не занять место в официальной системе, но обрести собственный голос и возможность абсолютно свободно высказываться, апроприировать любую частную собственность, творить в бесконтрольном пространстве.
Сам прием граффити — нанесение простых изображений и надписей с ритуальным значением — открыли еще пещерные люди около 30 тысячелетия до н. э. Новый смысл — декоративного дополнения архитектурного пространства — настенные изображения получили в ренессансной Италии с появлением техники «сграффито».
Однако граффити и стрит-арт как художественные течения родились только в XX веке. С середины века начинает набирать силу спрей-арт. В 1960-50-х в Филадельфии работают Корнбред и Кул Эрл, а в 1970-х в Нью-Йорке — Taki183 и Stan153. Последние становятся родоначальниками «нью-йоркской школы» современного граффити.
К 1972 году «теги» превращаются в «куски», вырабатывается особая эстетика и стили, а пионеры уличного искусства Блек ле Ра и Джон Фекнер развивают новые медиа — стикеры, клейстер, плакаты и трафареты, позаимствованные у средств пропаганды.
Уже в 1980-х нью-йоркские власти начинают серьезно заниматься искоренением граффити. Одновременно с этим стрит-артом начинают интересоваться институции, признавая потенциал новой формы искусства. Такие художники, как Futura 2000, Донди Уайт и Жан-Мишель Баския, начинают влиять на современный художественный мир. Сейчас работы Кита Харинга, Banksy, Тимы Ради, Паши 183 и многих других не вызывают вопроса «а искусство ли это?» даже у самой консервативной публики.
Интерес мира системного искусства к граффити немного спал с утратой им роли некого «сверхнового явления». Однако стрит-арт остался социальным искусством, возможностью высказываться для художников, не принадлежащих официальной среде. Независимое уличное искусство, глубоко коммуникативное по своей сути, вторгаясь в общественное пространство, призывает зрителя вырваться из контекста быта и повседневности.
Читать статью «К вопросу формирования стрит-арта как направления в искусстве»
Об авторе: Крылов Сергей Николаевич — заместитель декана факультета монументально-декоративного искусства, учебный мастер кафедры монументально-декоративного искусства, менеджер по конгрессно-выставочной деятельности Санкт-Петербургской государственной художественно- промышленной академии имени А. Л. Штиглица, г. Санкт-Петербург.
Хэштеги: стрит-арт; городская среда; монументальное искусство; монументально-декоративная живопись
Фото:
Ревью: Мария Вебер.
К 1972 году «теги» превращаются в «куски», вырабатывается особая эстетика и стили, а пионеры уличного искусства Блек ле Ра и Джон Фекнер развивают новые медиа — стикеры, клейстер, плакаты и трафареты, позаимствованные у средств пропаганды.
Уже в 1980-х нью-йоркские власти начинают серьезно заниматься искоренением граффити. Одновременно с этим стрит-артом начинают интересоваться институции, признавая потенциал новой формы искусства. Такие художники, как Futura 2000, Донди Уайт и Жан-Мишель Баския, начинают влиять на современный художественный мир. Сейчас работы Кита Харинга, Banksy, Тимы Ради, Паши 183 и многих других не вызывают вопроса «а искусство ли это?» даже у самой консервативной публики.
Интерес мира системного искусства к граффити немного спал с утратой им роли некого «сверхнового явления». Однако стрит-арт остался социальным искусством, возможностью высказываться для художников, не принадлежащих официальной среде. Независимое уличное искусство, глубоко коммуникативное по своей сути, вторгаясь в общественное пространство, призывает зрителя вырваться из контекста быта и повседневности.
Читать статью «К вопросу формирования стрит-арта как направления в искусстве»
Об авторе: Крылов Сергей Николаевич — заместитель декана факультета монументально-декоративного искусства, учебный мастер кафедры монументально-декоративного искусства, менеджер по конгрессно-выставочной деятельности Санкт-Петербургской государственной художественно- промышленной академии имени А. Л. Штиглица, г. Санкт-Петербург.
Хэштеги: стрит-арт; городская среда; монументальное искусство; монументально-декоративная живопись
Фото:
- Тима Радя. Пустые разговоры. 2016
- John Fekner. Atlanta Georgia. 2011-2012
- Blek le Rat. crossarea.ru
- Dondi White. Ghost Galerie
- Art Basel. Futura 2000
Ревью: Мария Вебер.
Поделиться этим материалом в социальных сетях: